Дизайнер из Кишинёва Лена Банная ехала на конкурс New Fashion Generation в рамках Odessa Fashion Week, чтобы его покорять, уже будучи обладателем  Гран-при конкурса Artpodium в Кишинёве. Именно эта победа в Кишинёве обеспечила Лене бесплатное участие в одесском конкурсе, ведь между мероприятиями существует меморандум о сотрудничестве. Лена покорила не только зрителей показов, но и нашу редакцию, а мы не могли не рассказать вам о невероятно талантливой девушке из Молдовы.

UF: Лена, давайте вернёмся в день конкурса на Odessa Fashion Week. Какие эмоции вы испытали после того, как модели вернулись с подиума? Расскажите о коллекции, о задумке и воплощении её в реальность.

Лена: В тот момент, когда модели сошли с подиума, и я вместе с ними, я наконец-то смогла нормально дышать. Хотя меня всё ещё переполняли эмоции и в глазах мелькали вспышки прожекторов. Это был не первый показ моей коллекции на подиуме, но волновалась я как в первый раз. The structure of existence – это моя дипломная творческая работа, созданная под чутким руководством моего куратора Василе Возиан, который поддержал меня в создании именно мужской коллекции в то время, когда большинство дипломантов выбирает женскую тему при создании коллекции. Однако это не совсем типичная мужская коллекция.

В её создании я применила нетрадиционные (для мужской темы) ткани, поиграла с формами, объёмом и текстурой. Экспериментировала с динамикой объёмов посредством сопоставления шаблонов и различных текстур с помощью ручной обработки поверхности, чтобы создать контекст. Мужские силуэты представляют собой деконструкцию, реконструкцию и гибридизацию классических моделей одежды, таких как рубашка, пальто и жилет. Все 6 моделей коллекции  характеризуются современным сочетанием стилей, в них совмещается текстура с плавными формами и с почти обесцвеченными пастельными цветами. Я довольна достигнутым результатом, так как коллекция выделяется своим нонконформизмом и призывает выходить за рамки привычно допустимого.

 

UF: Мода для Одессы – такая же неотъемлемая часть, как и туризм. А какую роль играет мода в Молдове?

Лена: Гимн моде исторически оправдан в любые времена для любых народов. Что касается моды в Молдове, то в данный момент сложно судить, так как на данном этапе она находится в развитии и только начинает приобретать свои очертания.

Ежегодно, весной и осенью проводятся модные показы которые являются частью кампании бренда Молдовы Din Inimă, целью которого является продвижение местных брендов и мотивация потребителей к выбору одежды, обуви и аксессуаров, производимых в Молдове.

Всё новые и новые имена появляются на рынке, спрос на них медленно, но растёт, а это очень радует.

 

UF: Расскажите, как вы пришли к мысли стать дизайнером одежды?

Лена: Как почти все девочки в юном возрасте мы с сестрой вдохновенно мастерили одежду своим куклам, используя лоскуты разнообразных тканей. Позже это увлечение привело к переделкам одежды для себя. 

Уместно сказать о вдохновляющем примере нашей тёти Иры – технолога, у которой в семье были два мальчика и она свой опыт и мастерство щедро направляла на наше профессиональное развитие; также о бабушке Маше, в молодости искусной вышивальщице, обладавшей обширной подборкой литературы о швейном мастерстве.

С возрастом эти увлечения всё больше крепли и, когда пришло время выбирать, куда поступать, сомнений не было.

По образованию я дизайнер одежды, а в настоящее время являюсь студентом магистратуры в Государственном педагогическом университете имени Иона Крянгэ по специальности «Художественное моделирование костюма».

UF: Зачастую артисты сотрудничают с дизайнерами для создания уникальных концертных костюмов. Были ли у вас такие сотрудничества?

 

Лена: Когда мы думаем о великих артистах, в наших глазах появляются самые  запоминающиеся образы или вещи, которые сделали их «ими». Это может быть блестящая перчатка Майкла Джексона  или элегантные наряды Одри Хепбёрн. Вот почему ваше внешнее представление так важно.

В свою очередь у меня была возможность сотрудничать с местным стилистом, создателем и редактором онлайн журнала SAKS Magazine Натаниэлем Ковальски в создании образа для презентации Fashion Prive в Кишинёве. А также часть моей одежды используют в создании образов для фэшн-фотосессий.

UF: Что для вас участие в конкурсах: необходимость или страшное испытание?

 

Лена: Несмотря на наличие смешанных чувств по этому поводу я считаю, что дизайнеры просто обязаны выходить из своей зоны комфорта и участвовать в различных показах, будь-то конкурсы, недели моды или самостоятельные показы. Так или иначе профессиональные творения должны демонстрироваться как можно более широкой аудитории. Иначе в чём тогда смысл создания коллекций, если их видят единицы?!

Этой же цели служат и публикации в таких изданиях, как ваше, где популяризируется наше творчество.

 

UF: Чем искусство, и мода в частности, может помочь человечеству? На ваш  взгляд, зачем людям нужно искусство?

Лена: Лёгкий доступ к информации чаще всего заставляет людей чувствовать себя перегруженными, а не наделёнными полномочиями совершать действия. Искусство напрямую также не указывает что делать, но взаимодействие с ним обогащает наши чувства и мышление. И результат этого взаимодействия как раз и стимулирует творческий потенциал личности к раскрытию своих лучших качеств. Поэтому и мода, как часть искусства, в той или иной полноте является неотъемлемой частью жизни любого человека. Она окрыляет нас в радости, примиряет с окружающим миром в минуты грусти.

 

UF: Молдова, как и Украина, ещё только начинает свой путь развития. Что делать молодым и амбициозным творческим людям – пытаться развивать культуру в своей стране или отправляться заграницу, чтобы добиваться быстрого успеха там?

Лена: Конечно, возможности развития в Молдове меньше по сравнению с более развитыми странами, но решение остаться в собственной стране или уезжать заграницу, зависит от личных убеждений. Сегодня во времена информационного и технологического развития, страна проживания не играет уже такой большой роли. Сейчас мы можем посещать всевозможные конкурсы, брать онлайн уроки и мастер-классы, а также выставлять свои творческие задумки на всеобщее обозрение посредством интернета. Я считаю, что не обязательно уезжать заграницу, чтобы найти свою нишу, можно оставаться в родном городе и просто делать что-то удивительное, доказывать, что всё в наших руках.

 

UF: Почему вы согласились принять участие в конкурсе New Fashion Generation? Откуда вы узнали об Odessa Fashion Week и следили ли за неделей моды до этого?

Лена: Об Одесской неделе моды я знала давно. Я наблюдала, как новоиспечённые дизайнеры нашего факультета участвовали со своими коллекциями в вашем конкурсе на  протяжении последних лет. А приняв участие в конкурсе молодых дизайнеров «Артподиум» в Кишинёве и выиграв Гранпри, я удостоилась права на бесплатное участие в Odessa Fashion Week.

 

UF: Вы довольны, что посетили Одессу? Дало ли участие в конкурсе вам положительные результаты?

Лена: Мне очень понравилась Одесса. Тут очень живописно и уютно. Ещё в детстве я неоднократно посещала этот город, и он мне всегда очень нравился. Поэтому узнав, что буду участвовать в Одесской неделе моды, я обрадовалась новой встрече с городом. Odessa Fashion Week и собственно конкурс молодых дизайнеров – это хороший толчок к выходу в свет юному поколению дизайнеров. Он открывает им двери на новые подиумы. Участие в конкурсе подарило множество позитивных эмоций, полезных знакомств и открыло лично для меня возможность участия в конкурсе молодых дизайнеров в городе Минске. Также недавно я приняла участие в конкурсе «Печерские каштаны» в Киеве и заняла там первое место в категории ПроАрт.

Беседовала Анастасия Сацюк 

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *