11 тенденцій — як макро-, так і мікро-, розповідають історії, які пов’язують одяг із культурою —вони говорять не лише про те, що ви хочете носити, по ним можна дізнатися про колективне «чому».
Ностальгія та анемія (туга за незвіданим) — особливо за 90-ми — продовжують сильно впливати на галузь. І це не надто важко зрозуміти, чому: естетика переходу від гранджу до гламу відображає наші конкуруючі бажання комфорту та інтерактивного вмісту, і, дивлячись здалеку, епоха «будь таким, яким ти є» може здаватися ідеалістичною, особливо в порівнянні з сьогоднішньою епохою розбіжностей.

Часи зараз важкі, і дизайнери відповіли на це переважно чорно-білою палітрою. Безпечний? Так, але ще й прагматично; всі прагнуть триматися подалі від червоного, і ці прагненя стійкі до тенденцій. Не менш важливим є і те, як вони використовуються символічно. Багато дизайнерів прагнули відчуття «легкості» на відміну сили тяжкості (і похмурої серйозності ситуації у світі). Таким чином, легкість красивих білих суконь, багато з яких були прозорими, врівноважувалась більш приземленими чорними образами, деякі з яких були закутані (як Рік Оуенс, Issey Mikaye та Undercover) які мали тенденцію до серйозного чи стриманішого.
Найцитованішим джерелом натхнення дизайнерів було літо, яке може здатися банальним, але це зовсім не так. В умовах, коли зміна клімату встановлює рекордні температури, а світ, здавалося б, у вогні (хто може забути апокаліптичне затемнення задимленого неба?). Немов для боротьби зі спекою, дизайнери вбудували у свій одяг свого роду функцію кондиціонера, обравши сітку, петельки, мереживо та інші ажурні прийоми, що забезпечують вентиляцію. На відміну від цих безтурботних образів були інші, порізані. А для тих, хто забруднює руки так само «брудно», як і джинси, розрізаючи та подрібнюючи одяг, існує безліч захисних та декоративних фартухів.
Неможливо уникнути гарячої теми Штучного інтелекту. Хоча деякі дизайнери працювали з цим новим інструментом на різних рівнях, можливо найсильнішим відгуком було повторне використання ручної праці, коли матеріали стискалися і формувалися в красиві тактильні об’єми. В іншому напрямку рухались дизайнери, які подовжували силует, піднімаючи (Джонатан Андерсон з Loewe), опускаючи лінію талії (Burberry) або заповнюючи проміжок між талією (Duran Lantink).
Наступного літа в Парижі спортсмени виступлять на Олімпійських іграх, але дизайнери вже змагаються за золото, срібло та бронзу, використовуючи металік. Сорочка-поло, яка у весняному сезоні стала тим, чим мала вдатися до спортивності, була символом іншої спортивності.
Також типовими для сезону є квіткові мотиви. Новаторський? Що ж, дизайнери не так садили сади, скільки доглядали троянди. Ностальгія за 90-ми роками візуально, здається, пов’язана з усім пір’ям навколо, коли світ на грані ядерної катастрофи.
Справжня насолода: прозорі білі сукні
Біла сукня різного ступеня прозорості – ключовий модний тренд весни 2024 року, що відбиває прагнення дизайнерів до відчуття легкості. У Prada, де Міучча Прада і Раф Сімонс прагнули до «абсолютної свободи тіла», моделі з’являлися серед занавесів у тонких сукнях із шарів струящееся тканини «мільфей».
Літня елегія: серйозний чорний
Не маючи крил люди прив’язані до землі. Переважна більшість чорного кольору на подіумах, здавалося, визнавала людський стан і в той же час демонструвала, як може розвиватися уява навіть за часів смутку. «Він почувається так, ніби застряг у цьому світі, але хоче вивільнитися», — сказав перекладач за лаштунками шоу Джуна Такахаші «Undercover», на якому були представлені костюми з тюльовою обгорткою та сукні, що світилися, що стали тимчасовим будинком для метеликів. Огорнуті образи також з’явилися у Ісея Міяке та Ріка Оуенса.
Air Con (Кондиціонер): ажурні матеріали
Вивівши функціональність за рамки вантажних кишень, дизайнери створили безліч образів, що мають охолоджуючий ефект за рахунок використання ажурних матеріалів. Вони варіювалися від сітки з помпонами у Bottega Veneta до тонкої сітки у Proenza Schouler і від майстерних вирізів у Valentino до грат з черепашок у Versace.
Едвард руки-ножиці: порізи та шматки
Не всі дірки в одязі пов’язані з вентиляцією. Весна виявила, що дизайнери скорочують або подрібнюють образи, щоб створити своєчасну атмосферу «скасування».
Під прикриттям: Фартухи
Зручність та захист, властиві спецодягу, проникли й у готовий одяг. У той час як вантажні кишені продовжують рости, як гриби, найновішими виявилися фартухи всіх видів – м’ясника, нагрудника, офіціанта, господині – які, спочатку, з’явилися в Christian Dior, Hermès і The Row. На додаток до цих повір’їв, функціональних або декоративних, деякі дизайнери запозичили простий квадратний виріз і застосували його до легких літніх вбрань.
Підняття рук: скульптурні об’єми
Оскільки світ стає дедалі цифровішим, важливість матеріальності одягу зростає. Один із способів прочитати скульптурну тактильність весняних колекцій, таких як вироби Гленна Мартенса та колажі Джуньї Ватанабе, — це відповідь або удар у відповідь на глянцеву досконалість штучного інтелекту. Демонструючи, що «дизайнери мають значення», креативні директори та їхні команди занурювали руки в тканину, м’яли, скручували і формували з неї чудові обєми, що запам’ятовуються, деякі з яких нагадували скульптури.
Трохи розтяжки: подовжений силует
Раніше кромки були в модних заголовків, але в наш час одягу без штанів лінія талії стала такою ж мінливою, як фондовий ринок. Здебільшого він росте. У Loewe та Alexander McQueen пояс піднявся до висоти ампір як для чоловіків, так і для жінок. Ця тенденція до витончення також спостерігалася в Alaïa у формі обов’язкових штанів з високою посадкою. Але це не єдиний спосіб розтягнути туловище: було багато заниженої талії, а також баски, а Duran Lantink — боді, які заповнювали пробіл там, де мав бути оголений живіт.
Олімпійські медалі.
Незабаром у Парижі відбудуться Олімпійські ігри 2024 року, у яких візьмуть участь спортсмени з усього світу. Ті, хто вийде за межі своїх можливостей, отримають медалі, такі ж бажані, як статуетки Оскара. Наче напередодні Ігор дизайнери заглибилися в металеву тенденцію, вийшовши за рамки золота та срібла та включивши бронзу до модних тенденцій весни 2024 року.
Polo shirt
Майка цього сезону – сорочка-поло, символ елегантності, який був відроджений та наданий атмосфері літнього табору у Miu Miu. На нього також зробили ремікс такі бренди, які виступають проти істеблішменту, як Y/Project та Vaquera, вивівши відкриті коміри за межі будинку братства.
В ім‘я…Троянди
Троянда – правлячий монарх квітів. Яким би красивим і владним він не був (шипи справді колючі), ця квітка настільки ж пахне ароматом, наскільки й є символічною. Коли Сара Бертон використовувала його в McQueen, йшлося про троянду Тюдорів, знак королівської влади. У Balmain уклін був зроблений Гертруде. Квітка з’явилася у вигляді принта (див. ситець в Erdem), а також прикрашена і аплікована в тривимірній манері на всіх видах одягу, інші дизайнери використовували свіжозрізані квіти.
Крила бажання: пернаті дотики
Ностальгія за дев’янистими роками не слабшає до весни 2024 року і була присутня в одязі та на мудбордах. “Ромео + Джульєтта” База Лурмана – ангельські крила і середньовічні обладунки – здавалося, була відсиланням до різних сезонів. Послання здається таким самим, як «Пошли мені ангела / Прямо зараз».
Photo Credits: Vogue.com