Тема «Made in Ukraine» становится все более актуальной, а «fashion» и «industry» в Украине уже не считаются двумя несовместимыми понятиями, поскольку все позитивные инициативы, связанные с украинской модой, выглядят выигрышно на фоне кризисной ситуации в стране. Редакция журнала Ukrainian Fashion Academy посетила Kiev Fashion Industry Forum, чтобы убедиться, что у отечественных дизайнеров есть все шансы на успешное развитие их брендов именно сейчас, примером тому служит главный fashion-гигант планеты компания «Zara», которая 40 лет назад тоже зарождалась в тяжелый период кризиса в Испании.
Kiev Fashion Industry Forum в НСК «Олимпийский» под девизом «UKRAINE: the WAY to EUROPE through FASHION!» в рамках Mercedes-Benz Kiev Fashion Days.
Парадоксальная хорошая новость для украинских fashion-игроков, по мнению ведущих экспертов, состоит в том, что следующие три года все экономические показатели страны будут так плохи, что интернациональные конкуренты смогут только отдаляться от рынка Украины, но в то же самое время иностранные компании будут готовы встречать украинский товар по cходной цене в связи с низким уровнем гривны. Спикерами форума выступили знаковые игроки модной индустрии Украины, а также приглашенные иностранные инсайдеры fashion-индустрии. Многих выступающих можно и нужно слушать часами, поэтому мы предлагаем вам подборку важных цитат этих ярких личностей.
«Модной индустрии в Украине не хватает экономических знаний. Как говорила Ахматова, пора менять словарь».
Казбек Бектурсунов – CEO медиа-холдинга LMG group.
«Мы провели реформу моды в Украине: за пять лет, можете со мной поспорить, но изменился ландшафт индустрии в стране, появились другие ценности, новые имена, креативные дизайнеры, fashion-медиа изменили формат подачи материала. Реформа произошла, не участвовать в ней глупо, не быть финансово-экономически подкованным в этой сфере совсем глупо».
«Что такое мода сейчас? Это не тусовка, возьмите шире и глубже, возьмите то, что касается масштабов всей страны, ведь это не только легкая промышленность, не самодеятельные показы, fashion-индустрия – это ведь о том, сколько людей покупают одежду. Fashion – это огромная индустрия, она больше чем IT-сфера. Говорят, что сельское хозяйство и IT выведут страну из кризиса, а я говорю, что fashion выведет страну из экономического кризиса».
«Мы недавно с Верховной Радой подсчитали, что в 2011-12 годах (дальше данные считать невозможно, кризис за кризисом, путаются данные) вся fashion -индустрия в 2,5 раза превзошла по показателям доходов автомобильную промышленность, на тот момент это было 9 млрд. долларов ежегодно».
«Из-за падения курса гривны импортерам становится все сложнее работать, в то время как внутренние игроки и экспортеры оказываются в выигрышном положении, учитывая и то, что оплата труда в стране упала, что тоже играет на руку украинским производителям».
«Хорошего украинского масс-маркет бренда у нас не существует, по статистике больше всего у нас тратят на российский OGGI и польский Reserved. Это еще одна возможность для развития индустрии: если договорятся ритейлеры, дизайнер и инвесторы и организуют проект, то он принесет свои дивиденды».
«Все игроки индустрии – предприниматели: фотографы, модели, дизайнеры, байеры, стилисты занимаются каким-то делом, чтобы получить финансовую выгоду, т.е. бизнесом. Посмотрите сегодня на любое бизнес-действие такого fashion-игрока, их действия нацелены на выход за пределы Украины, если их действия там плодотворны, то это успех, т.е. fashion-индустрия сегодня в Украине – это откровенно экспортная история».
«У нас пока индустрия не структурирована. Во-первых, у нас пока еще ментально все участники этой сферы не отличают элементарные понятия «бренды-тренды», не знают законы fashion-бизнеса, но это скоро изменится. Во-вторых, большой бизнес еще не пошел в fashion-индустрию, но я уверен, что через год-два это произойдет. И тот, кто это успеет сделать первым, тот заработает быстрее, если страна в целом тоже не будет отставать».
«Мой тезис: нам не нужна поддержка государства, не шучу, нам даже не нужно развития всей экономики страны в целом. То, что сейчас есть, идеальные условия для быстрого, резкого развития этого бизнеса».
«В прошлом году украинцы потратили более миллиарда долларов на покупки в зарубежных онлайн-магазинах, половина из которых – на одежду».
Михаил Кухар, экономический аналитик и партнер IMF Group
«У меня есть ряд плохих и одна хорошая новость: украинская экономика никакого дна еще не достигла, а падение гривны будет продолжаться. Украинцы на 24% стали тратить меньше на одежду и еду в течение последних полутора лет, но на руках у людей сегодня находится 92 млрд. долларов, тратят они их намного медленнее, примерно по 5-6 млрд. долларов в год, замещая свои упавшие доходы. Учитывая то, какая подушка валютных запасов у них еще есть, то перед вами на десятилетие вперед есть потребитель, который способен тратить все те же 9-10 млрд. долларов в год на одежду. Лукавство состоит в том, что все же большая часть этих денег уходит на приобретение нелицензированной одежды на рынках, а не в бутиках и в шоу-румах».
«Еще пять лет назад для развития модной индустрии было много преград, но такого низкого порога входа в модную индустрию для украинских производителей, как сейчас, не будет еще лет 50. Это период низкого старта: падение арендных ставок и стоимости труда, дешевая и даже бесплатная реклама в медиа – это все прекрасная возможность для украинской моды открыть дверь. Нет смысла не воспользоваться этим. Сосредоточьте все те ресурсы, что у вас есть и сделайте решающий рывок сейчас».
«Мир глобален, общество со своими законами избыточного потребления никуда не делось, средний класс, как тратил большую часть своего дохода на модную одежду, так и продолжает тратить, и в течение следующих 25 лет этот процент только возрастает. За этот рынок будут драться, он будет расти, ведь fashion-рынок сегодня больше IT в три раза. Локальный рынок Украины имеет потенциал роста выше, чем все европейские рынки, это совершенно очевидно, и до конца 2016 года будет сохранять для вас широко открытую дверь для входа в индустрию».
Паскалин Сметс — байер и совладелица мультибрендового концепт-стора “Smets” (Брюссель, Бельгия).
«Мода – это не развлечение, а важная часть экономики государства».
«Мода – это серьезная сила, если ее правильно использовать. Именно поэтому мы решили привнести элемент искусства в наши магазины».
«Главными критериями для поиска и выбора дизайнеров в наши магазины являются их новизна, уникальность, что-то, что отличает их от остальных и, конечно, коллекция должна быть объединена одной идеей. Также очень важно наличие команды, которая обеспечит производство одежды высокого качества».
«Образование играет ключевую роль в эволюции fashion-отрасли. С этой точки зрения Kiev Fashion Industry Forum важная составляющая комплексного подхода Mercedes-Benz Fashion Week Kiev. Воркшопы и нетворкинг – отличный опыт в дополнение к программе показов и шоу-румов, он придает новый смысл представленным коллекциям и стимулирует инновационное развитие украинской модной индустрии. Локальные и международные игроки получают отличное представление об актуальных глобальных процессах».
«Первые ласточки, какими были заказы Luisa Via Roma, теперь уже трансформировались в регулярные и системные заказы, и количество магазинов, с которыми сотрудничает More Dash, растет каждый сезон».
«Именно благодаря тому, что Дарья Шаповалова часто появлялась на неделях моды и в своем Instagram в нарядах украинского дизайнера Анна К, я обратила внимание на этот бренд, связалась с Анной напрямую и предложила сотрудничество».
«Дизайнер должен быть личностью и гореть этим делом, работать целыми днями напролет, а не просто хотеть заработать деньги».
Яна Бучко (представитель ювелирной компании Sova и консалтинговой компании)
«Главным при создании бренда должен быть ключевой продукт. Вы должны четко понимать,что вы продаете и не выходить за рамки этого».
«Ваш клиент – это человек, который покупает ваш продукт, и о нем вы должны знать все.
Ценовая политика – также неотъемлемая часть формирования целостной концепции. К сожалению, некоторые наши дизайнеры редко об этом задумываются. Менять ценовую политику после того, как ты о себе уже заявил, сложно. Это размывает четкость позиционирования бренда на рынке, к тому же может привести к потере лояльных клиентов».
«Стратегия продаж – еще одна важная часть создания конкурентной концепции, но это больше про историю западных брендов. У нас привыкли понимать концепцию, как супер-креатив, но иногда для успеха достаточно хорошо продуманной, грамотной идеи».
«Стратегия коммуникации – одна из основ успеха бренда, донося правильное сообщение правильным людям, вы работаете на знание бренда и его продажи».
«Все эти вещи не должны вас пугать, это не значит, что каждый пункт должен быть выполнен идеально, но иметь общее представление о всем пути важно».
Еще одна важная тема «Тренды и таланты» была поднята в рамках Kiev Fashion Industry Forum. Как взаимодействуют между собой дизайнеры с прессой, медиа, критиками, байерами и как сделать так, чтобы ваш бренд заметили – на такие вопросы отвечали спикеры данной секции. Уделили внимание и такой теме, как ошибки начинающих дизайнеров, когда они обращаются к прессе и к редакторам по электронной почте с просьбами рассмотреть их работы.
Мартин Робертс – основатель Fashion Scout и директор Graduate Fashion Week
«Одежда должна быть «носибельна» в первую очередь. Необходимо раскрыть все, что собой являет бренд, его имидж, то, каким его видит дизайнер. Бренд – это не только одежда, это и его визуализация. Я смотрю не просто на вещи во время показа, я отмечаю музыкальное сопровождение, моделей, их make-up, настроение показа и насколько гармонично все вместе это смотрится».
«Мода – это визуальная сфера, и когда вы решаете присылать свой лукбук, то не надо присылать 30 Мб своих фото, на Fashion Scout приходит сотни писем, на них нужно ответить, их нужно просмотреть… Поэтому нас устроит небольшой, но понятный материал, хватит 3-5 фотографий для того, чтобы fashion-скауты смогли понять, есть ли у вас какой-то потенциал или нет и что вы из себя представляете. Помните, что важно не присылать слишком много».
Serena Castrignano — ассистент fashion-редактора отдела моды Vogue Italia
«Когда вы основываете свой бренд, то вы должны понимать, что это постоянный тяжелый труд и вы должны 24 часа в сутки фокусироваться на своем бренде, на том, как себя продвигать, как реализовывать себя как дизайнер. Кроме того, вы должны понимать, в какое счастливое время мы живем: сегодня есть множество каналов и способов раскрутки своего бренда, таких социальных медиа, как Instagram, Facebook и в целом интернет, вы можете просто поставить хэштег и принести известность своему бренду. Раньше, 20 лет назад, например, не было такой роскоши, поэтому используйте все это в индустрии моды сейчас».
«Очень важно быть собой, продвигать те идеи, в которые вы верите, и помнить о том, что все происходит шаг за шагом, вы не можете просто проснуться знаменитым, для этого вы должны выстраивать свой бренд, каждый день заниматься им и постепенно к вам придет успех. Также помните, особенно, когда вы только в самом начале пути, что вы не просто дизайнер, вы бизнесмен, и должны уметь продвигать свой бренд со всех сторон. Потом будет легче, когда ваш бренд станет на ноги, появятся люди, которые будут на вас работать и возьмут на себя основную нагрузку по организации вашего бизнеса, но в самом начале вся нагрузка и ответственность только на вас».
«Когда вы пишите письмо редактору, то должны в нем указать максимально много информации о вас и о вашем бренде, очень важно отвечать на е-mail, очень часто Vogue запрашивает дополнительную информацию, спрашивает, где дизайнер учился или просит выслать свой лукбук, но ответа не приходит. Такое случается очень часто. Обязательно в письме надо указывать кто вы, когда вы основали свой бренд, где вы учились, почему вы создаете именно такую одежду, лучше сразу прикреплять лукбук вашей коллекции, такие простые вещи, как адрес и номер мобильного телефона должны быть в письме. Также важно понимать, откуда вы, с какой части света, какую культуру представляете, не бойтесь писать о причинах выбора ткани, цветов, кроя, повлияла ли на ваш выбор культура вашей страны. Нередко редакторы обращают внимание на письма дизайнеров из неевропейских стран, на происхождение дизайнера обращается большое внимание».
«У Vogue Italia очень много проектов по поиску новых талантов, и самый крупный из них конкурс «vogue talants». Это проект не только для итальянских дизайнеров, но и для молодых талантов со всего мира. Мы каждый день следим за новыми дизайнерами и идеями, стараемся открывать новые имена».
Мария Попова, старший редактор интернет-версии Vogue Россия
«Если вы хотите быть дизайнером, либо иметь любую профессию в fashion-сфере, то вы должны понимать, что вы сами себе менеджер, сами себе пиар. Часть успеха почти всех известных русских дизайнеров в их друзьях. «Не имей сто рублей, а имей сто друзей», – это поговорка очень точно характеризует современный мир fashion -индустрии. Друзья и первые клиенты, и первые помощники, и первые критики вашего бренда».
«Ваши внутренние качества очень важны для того, чтобы уметь коммуницировать с огромным количеством людей. Грамотное общение может сделать намного больше, чем инвестор. Нужно уметь дружить и быть любезным со всеми, не хамить, не устраивать истерик. Хорошо, когда твой друг Мирослава Дума, наличие влиятельных друзей основательно упрощает жизнь. В то же время надо быть эксцентричным, концептуальным, грамотным менеджером и обязательно уникальным. Нельзя сделать то, что уже есть, и прославиться».
«Я не буду рассматривать письма от дизайнеров, если они хамские, если нет слов приветствия, нет вежливого обращения, письма, которые сложно открываются, в которых 30 Мб информации и много вкладок. Не присылайте документы форматов Word и Power Point, в мире моды это смешно, пришлите PDF или JPEG, нужна картинка и лучше цветная. Многие, например, считают, что они лучше выражают свою идею в черно-белом формате, но я все же считаю, что для знакомства редактора с вашими работами в первый раз, лучше прислать фото в цвете, чтобы он четко понимал, что вы хотите сказать, в том числе и цветом, если только ваша коллекция не абсолютно черная».
«Пишите просто, доступно, больше фактов, меньше воды. Самое важное – уметь писать, это должно быть понятно всем: и редактору, и простому человеку. Вопрос о том, какие вас ждут перспективы в ближайшем времени – неуместен».
«Если вы просите о стажировке, то продумайте свое письмо досконально: расскажите о себе, чем вы увлекаетесь, на какие темы вы можете писать, пришлите примеры ваших работ, изучите стиль и манеру издания».
Редактор отдела моды Vogue Украина, стилист Ольга Януль.
«Меньше поэзии, такие письма – сразу в урну, меньше напыщенности и официоза, вы должны понять, что вами будут заниматься исключительно из чувства любви к миру, к дизайну, это не приносит коммерческой выгоды, а все журналы работают с брендами на коммерческой основе».
«Начинайте сразу с дела и вашего предложения, обращайтесь к редакции, как к друзьям, но не требуйте от редактора ответа, почему ваши работы не подходят».
«Ваша стажировка это не моя проблема – это ваша задача. Вы должны сами продумать формат текста, его тему, его длину, изучив при этом манеру подачи и стиль материалов в журнале, о чем пишут и как пишут. Вы должны подстроиться под стиль журнала, а не журнал под вас».
Кэролайн Гроссо – редактор отдела “Fashion Market” в журнале W Magazine.
«В печатном глянце действительно очень редко отводится место молодым дизайнерам, но, например, на сайте нашего журнала, можно публиковать неограниченное количество дизайнеров, и там для редакторов существует полная свобода того, что они хотят публиковать. Поэтому можете присылать редакторам сайта свои письма с лукбуками. К сожалению, у сайтов нет бюджетов, чтобы запрашивать вещи для съемки и их организовывать, использовать в больших проектах, тем не менее, если прислать качественные фотографии ваших работ достойных внимания, их без проблем опубликуют на сайте».
«Также крайне важно проинформировать редактора о вашем предыдущем опыте работы. Если вы работали, стажировались, помогали каким-то известным дизайнерам и стилистам, то эта информация будет крайне интересна редакторам».
«Вы должны использовать не только самые известные социальные сети для своего продвижения, такие как Instagram и Facebook, найдите тот способ промоушена, который вам больше подходит, например Snapchat, тот, что не так загружен, но где вас заметят и где будут видны результаты».
Лиана Сатенштейн – журналист fashion-новостей для Vogue.com.
«Однажды я просто листала новостную ленту Istagram и обнаружила платье молодой австралийской девушки и опубликовала его в своем издании. Причем это вышло совсем случайно, сама дизайнер оказалась молодой, только закончила учебу».
«Высылайте немного файлов со своими коллекциями, не надо высылать гигабайты информации. Очень важно пощупать, увидеть воочию вашу коллекцию, из какой она ткани».
«В Нью-Йорк ко мне на встречу прилетели молодые дизайнеры и привезли с собой несколько чемоданов своей одежды. Это было необычно, они потратили время, чтобы показать себя, это похвально».
«Сегодня нет лимитов для поиска молодых дизайнеров, так как мода постоянно развивается».
Кьяра Да Кол – fashion-редактор Grazia.it.
«Критика в моде – интересный вопрос для обсуждения. Я думаю, современным критикам нужно правильно выбирать объекты для своих материалов. Плюс мне хотелось бы видеть в этой сфере только профессионалов».
«Конечно, человек не может быть асом во всем, поэтому иногда достаточно выбрать одну узкую тему и обращаться с нею. А современные критики, на мой взгляд, распыляются. Они хотят высказаться на все популярные темы, но не всегда им хватает профессионализма. Другой момент – что значат критические материалы для издания. Тут могу только сказать, что это всегда хрупкая грань, нужно никого не оскорбить. Но вообще, я верю в дружелюбный диалог, я против резкой критики».
Анастасия Сацюк
Фото: Maksim Yanovskiy / Mersedes-Benz Kyiv Fashion Days