bool(true)

Самый активный fashion-инсайдер Одессы, Зарина Семенюк, на протяжении 10-ти лет выстраивала свой личный бренд и успешно создала ряд модных и масштабных проектов. Сегодня Зарина Семенюк – президент Ukrainian Fashion Association, основатель премии Ukrainian Fashion Industry Awards, организатор Odessa Fashion Week, главный редактор журнала Ukrainian Fashion, продюсер Odessa Fashion и Fashion Star TV, а также продюсер бренда детской одежды Akel. И на этом ее регалии не заканчиваются, так как новые идеи она генерирует со скоростью света.

— Зарина, в этом году вы отмечаете свой юбилей – 10 лет в fashion-индустрии. С чего начался ваш модный путь?

 — Все началось в 2010 году, когда я впервые посетила показ Юлии Айсиной в рамках Ukrainian Fashion Week. С тех пор мой мир перевернулся. Я стала посещать все показы на всех неделях моды, которые существовали на тот момент в Украине: Ukrainian Fashion Week, Lviv Fashion Week, Odessa Holiday Fashion Week. В 2012 году я основала Ukrainian Fashion Academy и запустила первые группы дизайнеров одежды и стилистов. Уже 10 замечательных лет я живу этой сферой деятельности.

Этой осенью исполнилось 5 лет проекту Odessa Fashion Week. Именно 15 октября 2015 года состоялось торжественное открытие первой профессиональной недели моды в Одессе, также в этот день был презентован первый выпуск интеллектуального глянца о моде Ukrainian Fashion. И открытие 1-го сезона, и 15-й юбилейный сезон символично состоялись в отеле «Бристоль».

Уже 15-й сезон Odessa Fashion Week! Расскажите, под каким лейтмотивом он прошел?

 — Odessa Fashion Week – самая демократичная неделя моды в Украине! Мы разрываем шаблоны и боремся со стереотипами внешности моделей, которые с каждым сезоном утрачивают свою актуальность. Мы вне шаблонов. Вне параметров. Вне возраста и цвета кожи. Мы разные – и этим уникальны! Именно на идее разнообразия мы сделали акцент в юбилейном сезоне.

— Насколько сложно организовывать мероприятия в нынешних условиях? С какими новыми вызовами приходится сталкиваться?

 — Нынешние условия заставили нас ценить то, что мы имеем. Многое, в силу ограничений, становится недоступным и это только повышает ценность всего происходящего.

Показы мод, как и все массовые мероприятия, стали для избранных – не более 20 приглашенных гостей.

Проведение мероприятия практически при пустом зале (чего мы раньше боялись) в итоге не сказалось на качестве гостей. Посещают показы теперь только те, кому это действительно важно. Собирается поистине целевая аудитория для брендов. При этом мы расширили охват аудитории за счет онлайн-трансляций у медиапартнеров: New York Style Guide, Fashion TV, Fashion Star и Odessa Fashion.

Со второго сезона наши видео с показов выходят на международных телеканалах Fashion Channel Milano, FF Channel и Fashion TV, у которых суммарное количество подписчиков более 2 млн. только в YouTube.

Поэтому ограничение на количество гостей не сказалось на проведении мероприятия. Соблюдение дистанции и масочный режим уже давно вошли в наш образ жизни.

Главный вызов, которого мы опасались при подготовке мероприятия – это полный локдаун и запрет массовых мероприятий. К планированию мы подходим заранее: анонсируются даты, оплачивается локация проведения, участники покупают билеты, а правительство дает нам информацию об условиях карантина максимум на неделю вперед, это не дает возможности планировать, приходится действовать на свой страх и риск.

— Вы рассматриваете уже варианты для проведения показов в каком-нибудь ином формате? Сегодня технологии не стоят на месте, возможно, есть задумки. Поделитесь, пожалуйста.

 — Я еще на пути к fashion-шоу своей мечты. Я всегда в поиске интересных локаций, технических ресурсов для реализации задуманного. В век 3D-технологий, VR и AR-реальности мне, конечно же, хотелось бы осуществить коллаборацию этих технологий и провести показ в дополненной реальности.

— Сегодня крайне сложно что-либо спрогнозировать, тем не менее, интересно ваше мнение, какие изменения ждут модную индустрию? Чего ожидать в ближайшем будущем работникам модной сферы и потребителям?

 — Ответственность, экологичность, этичность и инклюзивность – под таким девизом мода войдет в 2021 год.

Эскапизм во всех формах станет ключевой тенденцией весны 2021 года. Исторически так сложилось, что, пережив войны и пандемии, мы жаждем свободы и раскрепощения. Так, гиперсексуальность снова входит в моду. Мы снова захотим путешествовать, поэтому нам понадобятся вещи для путешествий или для курортов. Пандемия принесла с собой много негативных новостей и сегодня мы как никогда нуждаемся в положительных эмоциях. Мы готовы испытать радость с помощью ярких цветов, принтов, создавая ощущение бегства от действительности. Эмоции останутся ключевой движущей силой, а цвет будет играть главную роль. Не случайно Институт цвета Pantone назвал сразу два главных цвета 2021 года: Illuminating и Ultimate Gray – сочетание серого и желтого как «вдохновляющее и дающее надежду».

Цифровые технологии – самая большая возможность в 2021 году. Мы, скорее всего, по-прежнему не будем решаться идти в магазины на протяжении большей части этого года. К тому же сформировалось новое поколение потребителей, которое пресыщено интернет-рекламой, для них покупки в магазине – это рутина, и они не хотят тратить свое драгоценное время на это. А потому e-коммерция будет набирать обороты. Все больше потребителей по всему миру используют AR, чтобы тестировать продукты в удобное для них время. Следует использовать меньше рекламных лозунгов, но больше возможностей для онлайн-сервисов, к примеру, примерки на дому. Новое поколение потребителей все чаще использует прямые трансляции, чтобы узнать о скидках и ограниченном выпуске продуктов. По этой причине главный совет на 2021 год – живите в прямом эфире.

В индустрии моды, которая до сих пор была одержима молодостью, строгими модельными параметрами, происходят изменения в сторону diversity, где компании практикуют внедрение разнообразия в ДНК своих брендов.

Также хочу обратить особое внимание на следующие тенденции:

Age-friendly. Отношение к возрасту постепенно меняется, а пожилые люди все чаще выступают за равноправие в возрасте и перестают быть невидимыми для мира моды.

No gender. На пороге нового десятилетия пол больше не определяет внешний вид. Грань между традиционной мужской и женской одеждой становится все более размытой. Модные дизайнеры объединяют мужские и женские коллекции, и все больше брендов выпускают коллекции «вне гендера», смешивая феминность и маскулинность.

Hi-tech – одежда «со спецэффектами». Дизайнеры бок о бок с техническими разработчиками пытаются сделать одежду, обувь и аксессуары не просто красивыми, но и максимально функциональными.

— В начале мы вас представили, как успешную девушку со многими регалиями, а ведь вы не только жена, мать троих детей, но недавно стали еще и студенткой?

 — Да, верно. Я увлечена темой прогнозирования, именно поэтому поступила на второе высшее образование на уникальную специальность (единственную в Восточной Европе) – «прогнозирование моды» под руководством известного аналитика, прогнозиста моды, материаловеда, профессора Киевского университета Бориса Гринченко, основателя первого в Украине Центра прогнозирования моды Podium-Lex – Лианы Билякович. Надеюсь, что полученные знания откроют новые возможности и вдохновят на очередные свершения.

— Сколько часов у вас в сутках? Как вы управляете своим временем?

— Время – это единственный невосполнимый ресурс, который необходимо использовать с пользой. Но также нужно не забывать, что всему свое время.

Невозможно заниматься всем одновременно и равноценно по времени. Мне кажется и не нужно. Иначе это превратится в рутину. Все нужно делать с вдохновением и энтузиазмом. Эффективность в такие моменты в разы выше. Мой секрет, наверное, заключается в том, что я занимаюсь любимым делом, которое и создала для себя сама. Главное найти себя и дело по душе, тогда, как говорится, не придется ни одного дня работать.

Я сама для себя регулирую уровень заработка и, соответственно, занятости. У меня всегда свободный график и большую часть времени я все же уделяю семье, а не работе. Также стоит отметить, что деятельность у меня сезонная, я могу планировать новые проекты между сезонами недели моды или выходами журнала. Пользуясь случаем, хочу выразить огромную благодарность своему мужу за его поддержку и понимание к моей, порой круглосуточной, занятости.

— Как вы можете оценить свой рост за эти 10 насыщенных лет творческой жизни? Как изменилась ваша жизнь?

 — Настоящим достижением в своей деятельности, я считаю, международное сотрудничество Odessa Fashion Week с целым рядом модных мероприятий по всему миру. Публикации о мероприятии в престижной зарубежной прессе и на главных профильных сайтах в Украине, включая Vogue, L’Officiel-online, Elle, Marie Claire, Pink, Joy, Viva, Ukrainian.Fashion и др. Показы коллекций дизайнеров-участников транслируют самые передовые международные телеканалы в сфере моды: Fashion TV, FF Channel, Fashion One, Fashion Channel Milano, Odessa Fashion и др.

За это время мы установили три рекорда в Украине: «Самый длинный подиум в Украине» (612 метров), «Самое большое количество моделей на Потемкинской лестнице» (525 моделей), «Самое большое количество дизайнеров в рамках недели моды» (108 дизайнеров).

С каждым сезоном всей командой мы вносили свой вклад в развитие индустрии моды Одессы и Украины в целом, что подтверждают высокие награды от Одесской областной государственной администрации, председателя Одесского городского совета, Министерства молодежи и спорта Украины, Министерства культуры Украины и др.

— О планах не принято говорить, однако вы, вероятно, уже вынашиваете какую-то безумную идею?

 — Могу сказать только одно. Меня очень вдохновляет Киев. Что из этого вдохновения будет реализовано – увидим в 2021 году.

Dress: @slanovskiy_kyiv @isabelgarcia_official
MUA: @eva_kasevich_mua @simchenkomakeup_school
Hair: @lori_mel2 @profcentr_od
Shoes: @patterns.shoes
Photo: @oleg.photographer

Беседовала Ирина Шарапа @irynasharapa