Paris Fashion Days відбувся 1–2 жовтня 2026 року в престижному Hôtel Le Marois, розташованому в самому серці Парижа та об’єднав яскравих представників творчої індустрії з усього світу. У межах заходу також відбулася церемонія Paris Fashion Awards, присвячена видатним досягненням у модній індустрії.
Париж, одна з найвпливовіших світових столиць моди, став винятковою платформою для дизайнерів, надавши їм можливість зміцнити міжнародну присутність і представити власну творчу індивідуальність світовій аудиторії. Упродовж заходу бренди демонстрували свою майстерність, обмінювалися ідеями, налагоджували професійні зв’язки та сприяли розвитку діалогу між модою, культурою й сучасним дизайном.
Цього сезону на подіумі були представлені колекції SS2027 від MAISON RAFAEL URQUIZAR, AKEL COUTURE, BY VEL, NANI SABRINI, NAZ MAER, GARAMI SIGNATURE, NUR SHAH, KHARCHI, ELSA FAIRY DRESSES, BARKHA NANGIA, VELINE, GIO DRESS, SPARKLE by KAREN CHAN, SAMIRA GALLERY, MAISON ZARINA, AJEMİ STYLE та FASHIONXGLOBAL.
MAISON RAFAEL URQUIZAR
Maison Rafael Urquizar представив колекцію сезону SS2027 «MALAKA» — витончене втілення середземноморської спадщини, архітектурної елегантності та сучасного кутюру. Натхненна давньою фінікійською назвою Малаги, колекція стала присвятою багатій культурній спадщині міста, сформованій Середземним морем і багатовіковими мистецькими впливами.
Архітектурні силуети, бездоганний крій, скульптурні об’єми та вишукана майстерність створили гармонійний діалог між історією та сучасністю. Поєднуючи традиційне savoir-faire із сучасним дизайном, «MALAKA» відобразила особливу філософію модного дому, у якій архітектура зустрічається з емоціями, майстерність перетворюється на мистецтво, а елегантність виходить за межі часу.
AKEL COUTURE & BABYPHOTOSTARS
AKEL Couture представив колекцію «Lumière de Cristal» («Кришталеве сяйво») — оспівування світла, руху та сучасної кутюрної елегантності. Створена із сяючої рідкої органзи та прикрашена делікатними кришталевими елементами, колекція продемонструвала скульптурні корсети, асиметричні силуети, каскадні шари та виразні архітектурні об’єми. Вишукана палітра перлинних, шампанських, ніжно-рожевих, крижано-лавандових, аквамаринових, сріблясто-сірих і глибоких нічних відтінків створила захопливу гру світла й текстур. У колекції «Lumière de Cristal» AKEL Couture перетворив тканину на рух, а кристали — на світло, втіливши фірмову філософію модного дому: «Shining is our DNA» («Сяйво — у нашій ДНК»).
Колекцію представили моделі міжнародного продюсерського центру BABYPHOTOSTARS, які наповнили подіум елегантністю, впевненістю та харизмою.
BY VEL
BY VEL, український бренд дитячого та підліткового одягу, заснований двома сестрами у 2019 році, представив колекцію «Secret Garden: Alice Through the Looking Glass» («Таємний сад: Аліса в Задзеркаллі») — захопливу подорож у світ фантазії, відображень і дитячих мрій. Повітряні сукні з легких тканин, нестандартні форми та скульптурні силуети поєднали казкову естетику із сучасною елегантністю. Переосмислена колірна палітра перших колекцій бренду додала ностальгійних ноток, підкресливши креативність, свободу та індивідуальність.
Натхненний магією дитинства, BY VEL поєднав ніжність, сміливість та грайливу витонченість, створивши впізнавану модну ідентичність. «Secret Garden» стала чимось більшим, ніж просто колекція: вона оспівала свободу мріяти, красу самовираження та віру в те, що магія існує для тих, хто наважується фантазувати.
NANI SABRINI
Нані Сабріні (Nani Sabrini), дизайнерка з Кіпру та засновниця однойменного модного дому, представила колекцію сезону SS2027 «Flight of Dreams» («Політ мрій») — оспівування індивідуальності, виняткової майстерності та позачасової елегантності. Кожну сукню було ретельно створено вручну з вишуканих тканин і декоративних елементів, привезених із різних куточків світу. Натхнення подорожами та художня уява втілилися в самобутніх кутюрних образах. Величні силуети, розкішні деталі й виразний дизайн відобразили фірмове бачення жіночності та витонченості, притаманне бренду.
Заснований в Україні у 2011 році та згодом представлений на Кіпрі, модний дім Nani Sabrini здобув міжнародне визнання завдяки показам у Парижі, Монако та Дубаї. Колекцією «Flight of Dreams» дизайнерка підкреслила трансформаційну силу моди — простору, де мистецтво зустрічається з емоціями, мрії набувають форми, а кожне творіння розповідає власну унікальну історію.
NAZ MAER
NAZ MAER, паризький кутюрний дім, заснований дизайнером російсько-французького походження Назом Маєром, представив колекцію сезону SS2027, присвячену позачасовій елегантності, високій майстерності та сучасній розкоші. Відомий своїми вишуканими вечірніми вбраннями, бренд продемонстрував елегантні силуети, бездоганні конструкції та складні декоративні деталі, перетворюючи кожен образ на вираз жіночності, індивідуальності й сучасного гламуру.
Маючи понад вісім років професійного досвіду в Парижі, Наз Маєр сформував міжнародну присутність завдяки показам у Парижі, Мілані та Каннах. Його кутюрні творіння з’являлися на престижних червоних доріжках, зокрема Каннського кінофестивалю, а також у гардеробах міжнародних знаменитостей і публічних особистостей. Колекція SS2027 підтвердила відданість модного дому винятковій майстерності, художньому самовираженню та позачасовій витонченості.
GARAMI SIGNATURE
GARAMI SIGNATURE, заснований дизайнером з Об’єднаних Арабських Еміратів Хамадом Джасемом (Hamad Jasem), представив нову колекцію, присвячену багатій культурній спадщині ОАЕ крізь сучасне бачення розкоші та елегантності. Розкішні тканини, складна вишивка й витончені сучасні силуети поєднали традиційну еміратську майстерність із вишуканим дизайном, створивши гармонійний діалог між спадщиною та сучасністю.
Натхненний позачасовою красою культури Еміратів, Хамад Джасем перетворив традиційні мотиви на виразні модні образи, що відображають культурну ідентичність, креативність і сучасну елегантність. Колекція підкреслила прагнення GARAMI SIGNATURE зберігати культурну спадщину, водночас представляючи нове бачення близькосхідної елегантності на міжнародній модній арені.
NUR SHAH
NUR SHAH, заснований у 2001 році казахстанською дизайнеркою Нуржамал Нурпеїсовою, представив колекцію сезону SS2027, присвячену багатій культурній спадщині Казахстану крізь витончене бачення сучасного кутюру. Розкішні тканини, складна ручна вишивка, традиційні казахські орнаменти й елегантні силуети поєднали майстерність предків із сучасною витонченістю, перетворюючи культурні традиції на самобутні модні образи.
Маючи понад два десятиліття творчих досягнень, Нуржамал Нурпеїсова утвердила NUR SHAH як впізнаваний бренд казахстанської моди, що присвячує свою діяльність збереженню національної ідентичності та водночас розвиває сучасний дизайн. Колекція SS2027 відобразила відданість модного дому винятковій майстерності, культурним історіям і позачасовій елегантності, відкриваючи художню спадщину Казахстану міжнародній аудиторії.
KHARCHI
KHARCHI, заснований грузинською дизайнеркою Софією Харчіловою, представив колекцію сезону SS2027 «PHUPHALA: La Femme en Fleur» («Пупхала: Жінка у розквіті») — поетичне кутюрне осмислення жіночності, індивідуальності та сили самовираження. Натхненна постаттю Пупхали з грузинської культурної пам’яті, колекція переосмислила її образ як La Femme en Fleur — жінку, яка розквітає, знаходячи силу у свободі бути помітною, незалежною та вірною собі.
Скульптурні силуети, тканини з ручним розписом, старовинне мереживо, повторно використані матеріали та експериментальні техніки обробки поверхонь підкреслили красу недосконалості, художню виразність і неповторність. Заснована на філософії Slow Couture, кожна річ KHARCHI втілила унікальний діалог між спадщиною та сучасністю, де текстиль стає способом розповідати історії, а оздоблення — відображенням ідентичності. Замість буквального відтворення грузинських традицій KHARCHI переосмислив пам’ять, жіночу психологію та ремісничу майстерність через сучасну мову кутюру — емоційну, виразну й безпомилково впізнавану.
ELSA FAIRY
ELSA FAIRY, заснований дизайнеркою українського походження Іриною Микитюк, яка нині працює у Флориді, представив колекцію сезону SS2027 «ADORABLE» — поетичне оспівування дитинства, індивідуальності та краси дорослішання. Скульптурні спідниці, архітектурні об’єми, ніжне квіткове мереживо та складні декоративні елементи ручної роботи поєднали романтичну елегантність із мистецтвом сучасного кутюру.
Казкова палітра пудрово-блакитних, ніжно-рожевих і сяючих пастельних відтінків створила захопливу гармонію між м’якістю та структурою, дитячою безпосередністю та впевненістю. Створена для дівчат віком від п’яти до п’ятнадцяти років, «ADORABLE» відобразила швидкоплинну магію дитинства та шлях відкриття власної індивідуальності. Спираючись на більш ніж десятирічний досвід у кутюрному мистецтві, Ірина Микитюк перетворила ніжні емоції на виразні силуети, оспівуючи уяву, трансформацію та позачасову красу юної елегантності.
GLAMOUR GURGAON by BARKHA NANGIA x MAUVE BY NETTU SINGHAAL
Glamour Gurgaon by Barkha Nangia представив на міжнародному подіумі своїх натхненних королев, відзначаючи елегантність, упевненість і силу індійських жінок. Одягнені у вишукані творіння Mauve by Nettu Singhaal, моделі продемонстрували гармонійне поєднання традиційної індійської майстерності, сучасного кутюру та позачасової витонченості, втілюючи індивідуальність, грацію та жіночу силу.
Ця презентація стала значно більшою, ніж просто модний показ. Glamour Gurgaon’s Queens уособили шлях амбіцій, самовираження та досягнень, надихаючи жінок вірити у власні мрії й сяяти на світовій модній арені. Від Індії до Парижа — показ став святом упевненості в собі та сили жіночої підтримки.
VELINE
VELINE, витончений етап розвитку модного всесвіту BY VEL, представив нову колекцію, присвячену сучасній жіночності, елегантності та витонченості.
Скульптурні силуети, структуровані корсети, делікатні драпірування й легкі шифонові шари поєднали ніжність з упевненістю, а позачасову красу — зі сміливою сучасною естетикою. Розкішні тканини, зокрема сяючий атлас, фактурна органза та легкий креп, доповнила вишукана палітра відтінків слонової кістки, глибокого чорного, нюдових тонів і насичених сезонних акцентів.
Ознаменувавши новий етап творчої еволюції бренду, VELINE представив зріліше й виразніше бачення жіночності, у якому архітектурна точність поєднується з невимушеною елегантністю. Колекція втілила гармонію сили та ніжності, індивідуальності й витонченості, переосмислюючи самобутню ідентичність бренду крізь призму сучасного кутюру.
GIO DRESS
GIO DRESS, бренд-продюсером якого є Лана Веріна, представив нову колекцію, присвячену позачасовій елегантності, сучасній витонченості та індивідуальності. Виразні вечірні сукні, граційні силуети та вишуканий дизайн поєднали класичну елегантність із сучасною естетикою.
Кожен образ відобразив відданість бренду високій майстерності, увазі до деталей і невимушеній елегантності. Поєднуючи універсальність моди з принципами сталого розвитку та відповідального виробництва, GIO DRESS представив власне бачення доступної розкоші та позачасового стилю. Колекція оспівала впевненість, індивідуальність і сучасну жіночність, запропонувавши витончену інтерпретацію моди, що виходить за межі сезонних тенденцій.
SPARKLE by KAREN CHAN
SPARKLE by KAREN CHAN, заснований дизайнеркою з Гонконгу Карен Чан, представив нову колекцію, присвячену поєднанню традиційної китайської спадщини та сучасної високої моди. Відомий переосмисленням культової сукні чонсам через естетику зустрічі Сходу й Заходу, бренд продемонстрував особливе бачення культурного кутюру, поєднуючи позачасову майстерність, художнє самовираження та сучасну витонченість.
Черпаючи натхнення з китайського мистецтва, історії та культурних традицій, Карен Чан перетворила класичні силуети на сучасні модні маніфести. Її колекції представлялися на міжнародних подіумах Парижа, Мілана, Лондона, Нью-Йорка та інших міст світу, а співпраця з провідними музеями Гонконгу й участь у проєкті, пов’язаному з фільмом «Back To The Past», зміцнили її позиції як впливової представниці сучасної культурної моди.
На знак визнання виняткового творчого бачення, культурного впливу та внеску в розвиток міжнародної моди Карен Чан отримала Paris Fashion Award у номінації Best Fashion Designer. Нагорода відзначила її інноваційний підхід до збереження культурної спадщини та переосмислення її ролі в сучасному кутюрі.
SAMIRA GALLERY
SAMIRA GALLERY, заснований саудівською дизайнеркою Самірою Халавані, представив колекцію сезону SS2027, присвячену багатій культурній спадщині Джидди крізь витончене бачення сучасного кутюру. Натхненна контрастом між історичною чарівністю району Аль-Балад і сучасною архітектурою Джидди, колекція продемонструвала елегантні силуети, складну вишивку, структурований крій і витончені металеві акценти.
Особлива палітра волошкового, молочно-білого, темно-коричневого й теракотового кольорів відобразила традиційні вікна Rawasheen, архітектуру з коралового каменю та історичні дерев’яні деталі міста. Поєднуючи саудівську майстерність із сучасною розкішшю, Саміра Халавані перетворила особисті спогади й архітектурну спадщину на позачасове вираження елегантності та культурної ідентичності. Колекція оспівала гармонію між традицією та інноваціями, представивши дух Джидди на міжнародній модній арені через виняткову художню майстерність і вишуканий кутюр.
MAISON ZARINA
MAISON ZARINA представив кутюрну колекцію сезону SS2027 «REGALIA» — захопливе втілення позачасової елегантності, архітектурної витонченості та сучасної жіночності. Натхненна величчю й символікою королівської розкоші, колекція продемонструвала скульптурні силуети, вишукані тканини, складну ручну роботу та розкішні декоративні елементи. Виразна палітра чорного та золотого стала символом сили, впевненості й витонченої розкоші, відображаючи особливе бачення сучасного haute couture, притаманне модному дому.
Поєднуючи традиційну кутюрну майстерність зі сміливою сучасною естетикою, «REGALIA» оспівала жінку, чия елегантність, індивідуальність і внутрішня сила визначають її присутність. Після дебюту в Мілані паризька презентація стала ще однією важливою віхою міжнародного розвитку MAISON ZARINA, продемонструвавши самобутню кутюрну ідентичність, у якій королівська велич зустрічається із сучасною витонченістю.
AJEMİ STYLE
AJEMİ STYLE представив колекцію «L’EREDITÀ» («Спадщина») — потужне поєднання азербайджанської культурної спадщини, виняткової майстерності та сучасної чоловічої моди. Створена з автентичних азербайджанських килимів віком понад 150 років, колекція перетворила історичний текстиль на сміливі архітектурні силуети, переосмислюючи багатовікові традиції як сучасні обладунки. Кожен образ став утіленням діалогу між минулим і майбутнім, перетворюючи культурну пам’ять на унікальне мистецтво, яке можна носити.
AJEMİ STYLE отримав престижну нагороду Paris Fashion Awards в номiнацii Best Menswear Designer. Через «L’EREDITÀ» бренд підтвердив свій інноваційний підхід до моди, у якому спадщина зустрічається із сучасністю, а 150 років історії відроджуються у формі сучасного кутюру.
FASHIONXGLOBAL
FashionXglobal (FXG) представив власне бачення сучасної латиноамериканської моди, відзначаючи культурне різноманіття, художнє самовираження та інноваційний дизайн. Об’єднуючи мережу з понад 100 брендів Латинської Америки, зокрема з Мексики, Колумбії, Аргентини, Бразилії, Пуерто-Рико та Венесуели, платформа представила як визнаних дизайнерів, так і молоді таланти та бренди, засновані на ремісничих традиціях.
Презентація підкреслила багатство латиноамериканської майстерності, культурної спадщини та сучасної творчості, запропонувавши свіжий погляд на розвиток модної ідентичності регіону. Присвячений просуванню латиноамериканських талантів на міжнародній арені, FashionXglobal продемонстрував гармонію традицій та інновацій, індивідуальності й колективної творчості. Це була не просто модна презентація, а відображення місії платформи — підтримувати латиноамериканський дизайн, посилювати його глобальну впізнаваність і переосмислювати його місце в сучасній міжнародній моді.
PARIS FASHION AWARDS 2026 — ELENA ABRAHAMOV
Серед видатних лауреатів Paris Fashion Awards 2026 — Олена Абрамова (Elena Abrahamov), яка отримала престижну нагороду Best Makeup Artist за виняткову художню майстерність, технічну досконалість і внесок у розвиток індустрії краси.
Працюючи в Ізраїлі, Олена побудувала успішну кар’єру тривалістю понад два десятиліття, постійно вдосконалюючи професійну майстерність завдяки міжнародному навчанню та майстер-класам. Засновниця Beauty Salon Elena у 2018 році та Academy Beauty Elena у 2026 році, вона продовжує надихати своєю відданістю творчості, професійній досконалості й освіті у сфері краси.
«Paris Fashion Days — це не лише про презентацію колекцій. Це створення простору, де дизайнери з різних країн можуть бути побаченими, почутими та встановити зв’язки з міжнародною індустрією моди. У Парижі кожна колекція має можливість перетворитися на історію, яку запам’ятають», — зазначила Зоряна Семенюк, засновниця та президентка Paris Fashion Days.
Key Hairstylist Wella: @lootypics
Key Hairstylist: @d_m_scissorhand
Key MUA: @juli_koste_mua
Chief of Beauty Team: @makeup_paris_study
Beauty Partners: @oko.bh @provg.ua @the_best_makeup_academy
Photo: @gabriel.g.photo, @fotograf_artti, @irynamochynska
Producer: @zarina.semenyuk
Production: @parisfashiondays